Résultats de recherche
98 résultats trouvés avec une recherche vide
- Quand l'IA compose de la musique classique en 30 secondes | La Grande Musique
Un podcast troublant révèle qu'un morceau de musique classique aux cordes majestueuses a été créé par une intelligence artificielle en trente secondes seulement. Cette prouesse technique interroge la valeur de la création artistique : peut-on être ému par une œuvre conçue sans émotion, générée par une machine qui remplace des années d'études musicales ? Le message final résonne comme un avertissement : l'homme crée les outils de sa propre obsolescence, mais il est encore temps d'agir. < Retour E.Rials, rédacteur 03/11/25 Quand l'IA compose de la musique classique en 30 secondes 1/1 Un podcast troublant révèle qu'un morceau de musique classique aux cordes majestueuses a été créé par une intelligence artificielle en trente secondes seulement. Cette prouesse technique interroge la valeur de la création artistique : peut-on être ému par une œuvre conçue sans émotion, générée par une machine qui remplace des années d'études musicales ? Le message final résonne comme un avertissement : l'homme crée les outils de sa propre obsolescence, mais il est encore temps d'agir. Facebook X (Twitter) WhatsApp LinkedIn Pinterest Copier le lien https://www.lagrandemusique.fr/le-billet-de-laurent-couson Précédent Écouter le direct Suivant
- Varsovie couronne un nouveau roi du piano, Paris dévoile ses trésors d'automne | La Grande Musique
À l'aube d'une semaine décisive, le monde de la musique classique vibre d'émotions fortes. De la consécration historique d'un pianiste américain en Pologne aux promesses scéniques de la rentrée parisienne, octobre 2025 révèle une vitalité artistique remarquable qui témoigne d'une scène classique en pleine effervescence. < Retour E.Rials, rédacteur 28/10/25 Varsovie couronne un nouveau roi du piano, Paris dévoile ses trésors d'automne 1/1 À l'aube d'une semaine décisive, le monde de la musique classique vibre d'émotions fortes. De la consécration historique d'un pianiste américain en Pologne aux promesses scéniques de la rentrée parisienne, octobre 2025 révèle une vitalité artistique remarquable qui témoigne d'une scène classique en pleine effervescence. Facebook X (Twitter) WhatsApp LinkedIn Pinterest Copier le lien Je l'avoue : à 2 heures du matin dans la nuit du 21 octobre, j'étais scotché devant mon écran, guettant le verdict du jury de Varsovie comme s'il s'agissait d'une finale de Coupe du monde. Et pour cause ! L'Américain Eric Lu, 27 ans, vient de s'imposer au Concours international de piano Frédéric-Chopin, devenant le premier lauréat américain depuis 55 ans à décrocher ce Graal du clavier. Ce concours quinquennal représente bien plus qu'une simple compétition : c'est le sésame absolu pour accéder aux plus grandes scènes mondiales. Avec ses 60 000 euros de dotation et surtout l'immense prestige qui l'accompagne, Eric Lu rejoint le panthéon des légendes : Maurizio Pollini, Martha Argerich, Krystian Zimerman... Le jeune virtuose du Massachusetts, qui s'était classé quatrième en 2015, a su mûrir son interprétation pendant une décennie, travaillant avec acharnement jusqu'à ce moment de grâce. Cette 19ème édition a vu un nombre record de 642 candidats se présenter, preuve que Chopin continue de fasciner les nouvelles générations de pianistes du monde entier. L'autre nouvelle qui anime la scène française nous vient du cœur de Paris. L'Opéra de Paris offre une programmation automnale exaltante avec, au Palais Garnier, Giselle qui enchante les spectateurs jusqu'au 31 octobre. Ce ballet romantique par excellence, avec ses tutus vaporeux et son atmosphère fantomatique, constitue la pièce maîtresse de l'ouverture de saison voulue par José Martinez, le directeur de la danse. Un choix audacieux : il y avait bien longtemps que la compagnie n'avait pas lancé sa saison avec un grand classique de ce calibre. À l'Opéra Bastille, c'est Aida de Verdi qui déploie ses fastes jusqu'au 4 novembre, dans une mise en scène signée par l'artiste iranienne Shirin Neshat. Cette production promet une vision contemporaine de l'œuvre emblématique du répertoire lyrique. La vie musicale parisienne ne se limite pas à l'Opéra. Le Théâtre des Champs-Élysées célèbre son nouveau souffle sous la houlette de Baptiste Charroing, qui succède à Michel Franck après 15 ans de direction. Pour marquer cette transition, la maison historique de l'avenue Montaigne rend hommage à Joséphine Baker, cent ans après ses premiers pas sur cette scène parisienne en octobre 1925. Un gala réunira notamment la soprano Pretty Yende et la jeune prodige guadeloupéenne Luan Pommier, tissant un pont entre différentes générations d'artistes. Cette programmation reflète la volonté du nouveau directeur de rendre le lieu plus accessible tout en préservant son héritage. À Toulouse, le Théâtre du Capitole propose jusqu'au 26 octobre un hommage vibrаnt à Maurice Ravel avec deux créations chorégraphiques : Walking mad de Johan Inger et Daphnis et Chloé , témoignant de l'actualité brûlante du compositeur français dont on célèbre les 150 ans de la naissance. Ces ballets illustrent la modernité persistante de l'univers ravelien et sa capacité à inspirer les chorégraphes contemporains. Du côté de Strasbourg, l'Opéra national du Rhin dévoile une nouvelle production d'Otello de Verdi sous la direction musicale de la cheffe italienne Speranza Scappucci. Le metteur en scène Ted Huffman transpose l'action dans l'Italie méditerranéenne du milieu du XXe siècle, jouant sur les contrastes entre brutalité masculine et glamour bourgeois. Cette approche esthétique promet de révéler de nouvelles facettes du chef-d'œuvre verdien. À Nice, l'Opéra Côte d'Azur présente les 3, 5 et 7 octobre Satyagraha de Philip Glass, cet opéra minimaliste fascinant consacré aux années sud-africaines de Gandhi. Bertrand Rossi, directeur de l'institution, poursuit ainsi son exploration du répertoire contemporain et son engagement envers les œuvres exigeantes. Paris voit également le retour tant attendu des Demoiselles de Rochefort au Théâtre du Lido . Jean-Luc Choplin, après ses succès avec Les Parapluies de Cherbourg et Peau d'Âne, confie la mise en scène à Gilles Rico et la direction musicale à Patrice Peyrieras. La jeune distribution, menée par Juliette Tacchino (lauréate de la Sumi Jo International Singing Competition 2024) et Maïlys Arbaoui-Westphal, promet de redonner tout son éclat à cette comédie musicale emblématique de Michel Legrand. Le spectacle se jouera jusqu'en janvier 2026, offrant une longue période pour savourer cette œuvre culte. Enfin, la Salle Cortot accueillera le 19 novembre un concert-lecture exceptionnel intitulé Les Lettres d'Amour, avec Sylvie Carbonel au piano, Daniel Mesguich en récitant et Isabelle Flory au violon. Ce format intimiste et poétique promet une soirée où la musique dialogue avec les mots, dans l' écrin acoustique parfait de cette salle historique du 8ème arrondissement. Ce mois d'octobre 2025 confirme une tendance de fond : la musique classique se porte magnifiquement bien, attirant des foules considérables et révélant de nouveaux talents. Les billets pour la finale du Concours Chopin se sont vendus en deux minutes, un chiffre vertigineux qui témoigne de l'engouement du public. Entre héritage et modernité, entre grandes institutions et lieux intimistes, la scène classique française et internationale démontre une vitalité extraordinaire qui devrait nous accompagner tout au long de la saison. Précédent Écouter le direct Suivant
- Tempesta e Sospiri - une immersion baroque au Théâtre Déjazet avec les Furiosi Galantes | La Grande Musique
Plongez dans une soirée baroque exceptionnelle à Paris — Tempesta e Sospiri par l’ensemble Les Furiosi Galantes, entre virtuosité des castrats, passions intenses et liens entre musique et parole, jeudi 2 octobre 2025. < Retour E.Rials, rédacteur 01/10/25 Tempesta e Sospiri - une immersion baroque au Théâtre Déjazet avec les Furiosi Galantes 1/1 Plongez dans une soirée baroque exceptionnelle à Paris — Tempesta e Sospiri par l’ensemble Les Furiosi Galantes, entre virtuosité des castrats, passions intenses et liens entre musique et parole, jeudi 2 octobre 2025. Facebook X (Twitter) WhatsApp LinkedIn Pinterest Copier le lien Le jeudi 2 octobre 2025, l’ensemble Les Furiosi Galantes invite Paris à une odyssée musicale au cœur de l’âge d’or italien, soirée présentée par Ève Ruggieri. C’est un rare événement qui s’annonce au Théâtre Déjazet : une soirée baroque où la musique et la parole s’entrelacent pour révéler les tourments et les élans intimes de l’âme humaine. Porté par l’énergie et la sensibilité de l’ensemble Les Furiosi Galantes , ce concert unique, intitulé Tempesta e Sospiri , mettra à l’honneur les grandes pages de Scarlatti, Händel, Vivaldi et Porpora — autant de florilèges où se déclinent la fureur, la tendresse, la noblesse ou le soupir amoureux. Sous la baguette et le timbre du contre-ténor Luan Góes , l’ensemble invite à réentendre la virtuosité qui fascinait les auditoires de l’Europe à l’époque baroque. À travers des airs de castrats, il s’agit moins de reconstituer un spectacle d’époque que de ressusciter une émotion vivante. Dans le cadre du principe de la teoria degli affetti , le programme explore les contrastes — les « tempêtes » et les « soupirs » — dans un mouvement dramatique presque théâtral, dans lequel chaque nuance sonore est mise au service de l’expression émotionnelle. La soirée sera présentée par Ève Ruggieri , figure appréciée du monde de la culture, qui agit ici comme marraine de l’ensemble. Avec sa voix chaleureuse, elle apportera un lien vivant entre le public et les œuvres, facilitant l’immersion dans un univers où la musique devient parole, et la parole musique. Ce concert se tiendra jeudi 2 octobre 2025 , au Théâtre Déjazet (41 boulevard du Temple, Paris 3ᵉ), avec des billets proposés entre 20 et 60 € , accessibles via billetterie en ligne . Il s’agit d’une seule représentation, ce qui renforce le caractère exceptionnel de l’événement. Avec Tempesta e Sospiri , Les Furiosi Galantes offrent au public parisien une fenêtre unique sur la puissance expressive du baroque italien, revivifiée par la modernité de l’interprétation. Que vous soyez amateur de musique vocale, passionné de l’esthétique baroque ou simplement curieux d’un moment musical fort, cette soirée promet une traversée sensible et vibrante. https://indiv.themisweb.fr/0058/fChoixSeanceWidget.aspx?idstructure=0058&EventId=312&request=QcE+w0WHSuA6/HqjqYIR0+xR24MVGxda5eKpfJdpmBZCQsbKNAm1n9jJwT2T65a8qenC7WKyrXFSQpbwxpqqLg==&yymm=20251002 Précédent Écouter le direct Suivant
- Concert Vivaldi, Schubert, Orchestre HELIOS direction Glen Rouxel, Eglise de la Madeleine, jeudi 8 mai 2025 | La Grande Musique
Concert Vivaldi, Schubert, Orchestre HELIOS direction Glen Rouxel, Eglise de la Madeleine, jeudi 8 mai 2025 20h45 < Retour E.Rials, rédacteur 28/04/25 Concert Vivaldi, Schubert, Orchestre HELIOS direction Glen Rouxel, Eglise de la Madeleine, jeudi 8 mai 2025 1/1 Concert Vivaldi, Schubert, Orchestre HELIOS direction Glen Rouxel, Eglise de la Madeleine, jeudi 8 mai 2025 20h45 Facebook X (Twitter) WhatsApp LinkedIn Pinterest Copier le lien Les 4 Saisons de Vivaldi « Été » et « Hiver », « Sarabande » de Haendel, « Méditation de Thaïs » de Massenet, « Aria » de Bach, « Ave Maria » de Schubert, « Vocalise » de Rachmaninov, « Adagio in G Minor » de Albinoni, « Danse Hongroise N°5 » de Brahms, « Andante Cantabile » de Paganini, « Nocturne» de Chopin, « Salut d’Amour » de Elgar, « Czardas » de Monti Les quatre saisons d’Antonio Vivaldi est un ensemble de quatre concerti pour violon, composé en 1723. Il s’agit sans doute de la composition la plus connue de Vivaldi et de l’œuvre musicale la plus jouée dans le monde. C’est un concerto pour violon où le soliste joue accompagné d’un orchestre de chambre. Le contenu de chaque partie est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d’exemple, l’hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l’été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement. Dynamique et éclectique, l’orchestre Hélios s’est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l’insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d’orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d’orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l’orchestre s’associant aux chœurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d’interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l’orchestre symphonique, en passant par l’ensemble de cuivres, l’orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation « cordes » se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l’orchestre Hélios d’aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée. Billet : https://classiqueatoutprix.placeminute.com/event/classique/les-4-saisons-de-vivaldi-ave-maria-et-celebres-adagios,41536.html https://classiqueatoutprix.placeminute.com/event/classique/les-4-saisons-de-vivaldi-ave-maria-et-celebres-adagios,41536.html Précédent Écouter le direct Suivant
- Hervé Ribaud‑Shinberg et Joseph Birnbaum, l’amitié musicale à l’origine du festival Francis Poulenc & Friends | La Grande Musique
De Courbevoie à l’Aveyron, une rencontre décisive fait naître un projet rare et brillant. Hervé Ribaud‑Shinberg et Joseph Birnbaum racontent leur “coup de cœur musical”, entre exigence, écoute passionnée et plaisir de jouer ensemble. De cette complicité rare et précieuse est né le festival Francis Poulenc & Friends, le long du Lot, qui est attendu du 9 au 15 août 2026 pour sa deuxième édition, avec des concerts, les clés d’écoute accessibles à tous, et la promesse de découvertes extraordinaires. < Retour E.Rials, rédacteur 28/12/25 Hervé Ribaud‑Shinberg et Joseph Birnbaum, l’amitié musicale à l’origine du festival Francis Poulenc & Friends 1/1 De Courbevoie à l’Aveyron, une rencontre décisive fait naître un projet rare et brillant. Hervé Ribaud‑Shinberg et Joseph Birnbaum racontent leur “coup de cœur musical”, entre exigence, écoute passionnée et plaisir de jouer ensemble. De cette complicité rare et précieuse est né le festival Francis Poulenc & Friends, le long du Lot, qui est attendu du 9 au 15 août 2026 pour sa deuxième édition, avec des concerts, les clés d’écoute accessibles à tous, et la promesse de découvertes extraordinaires. Facebook X (Twitter) WhatsApp LinkedIn Pinterest Copier le lien Hervé Ribaud‑Shinberg est spécialiste des médias et de l’acquisition, aujourd’hui Directeur Marketing Médias, Trafic & Acquisition chez Intermarché (Groupement des Mousquetaires), où il pilote notamment les achats médias on/offline, la consolidation et la productivité des investissements, ainsi que des sujets data (DMP, modélisation économétrique). Avant Intermarché, il a passé une grande partie de sa carrière chez Havas Media Group, où il a occupé plusieurs postes de direction (audio, achats, publishing, presse et expertise), après des expériences dans l’univers radio et agence chez NRJ Group, Zenith et Mindshare. Il siège aussi dans des instances de la profession, notamment au sein de Médiamétrie (comité Radio) et de l’Union des marques. Joseph Birnbaum est pianiste et chef de chant. Coach vocal à la Haute École de Musique de Genève, il mène en parallèle une activité de scène en France et à l’international, avec un répertoire allant du récital (dont l’intégrale du Clavier bien tempéré de J.S. Bach) aux productions lyriques, notamment à l’Opéra-Comique et à l’Opéra Bastille. Il collabore avec de nombreux ensembles et artistes, et se produit avec l’Orchestre de Chambre de Paris, au Théâtre des Champs-Élysées comme à la Philharmonie de Paris. Engagé dans la musique de chambre (lied, mélodie, sonate), il a publié Jeux à la française avec la violoncelliste Armance Quéro (Etcetera Records) et s’investit aussi dans la création contemporaine. Formé principalement au CNSM de Paris (dont il est sorti diplômé en piano, direction de chant, accompagnement vocal et direction d'orchestre), il propose des coachings pour chanteurs, en préparation d’auditions, de productions ou d’enregistrements, avec notamment une expertise du répertoire russe. https://www.festivalpoulencandfriends.com Précédent Écouter le direct Suivant
- Concert du Choeur d'hommes de Chaillot Dimanche 6 avril 2025 | La Grande Musique
A l'occasion du cinquantenaire du Choeur d'hommes de Chaillot et à la mémoire de Roger THIROT qui fut l'emblématique maître de la chorale des Petits Chanteurs de Chaillot, fut donné une représentation exceptionnelle d'oeuvres à caractère religieux de toutes époques à voix égales et à voix mixtes, A capella et avec orgue, le dimanche 6 avril 2025 à 18h, dans la Chapelle de l'école Saint Louis de Gonzague à Paris, sous la direction de Stanislas Guérin. Les interventions de Bertrand de Feydeau et les improvisations de Mathieu Courcier et de Jean Galard à l'orgue ponctuèrent l'ensemble du récital. < Retour E.Rials, rédacteur 07/04/25 Concert du Choeur d'hommes de Chaillot Dimanche 6 avril 2025 1/1 A l'occasion du cinquantenaire du Choeur d'hommes de Chaillot et à la mémoire de Roger THIROT qui fut l'emblématique maître de la chorale des Petits Chanteurs de Chaillot, fut donné une représentation exceptionnelle d'oeuvres à caractère religieux de toutes époques à voix égales et à voix mixtes, A capella et avec orgue, le dimanche 6 avril 2025 à 18h, dans la Chapelle de l'école Saint Louis de Gonzague à Paris, sous la direction de Stanislas Guérin. Les interventions de Bertrand de Feydeau et les improvisations de Mathieu Courcier et de Jean Galard à l'orgue ponctuèrent l'ensemble du récital. Facebook X (Twitter) WhatsApp LinkedIn Pinterest Copier le lien Le Choeur d'hommes de Chaillot s'est formé il y a cinquante ans (1974). La plupart de ses membres sont issus des Petits Chanteurs de Chaillot. Certains mènent en parallèle une activité de soliste et une activité professionnelle. Cette formation polyphonique « à voix égales » donne accès à un répertoire très vaste : Motets sacrés et profanes de la Renaissance, Œuvres romantiques (Schubert, Mendelssohn, Liszt, ...) et modernes (Poulenc, Fauré, Caplet, ...), Choeurs d'Opéras, « Barbershop music » et de nombreux autres folklores locaux. Programme : Plorans ploravit (Elzéar Genet), Lucernaire, Occe Nach (Pavel Chesnokov), Seigneur de vous prie (Francis Poulenc), Stabat Mater (Jean-Baptiste Pergolèse), Pie Jesu (Maurice Duruflé), O Jesu Christe (Jacquet Van Berchem), Crucifixus (Antonio Lotti), Tenebre factae sunt (Thomas Luis da Vittoria), Resurrexi, Prologue (Stanislas Guérin), La Virgine degli Angeli (Giuseppe Verdi), Ave Maria (Thomas Luis da Vittoria), O Isis und Osiris (Wolfang Amadeus Mozart), Choeur de Pèlerins (Richard Wagner), Cantique de Jean Racine (Gabriel Fauré), et Little Babe (Benjamin Britten). https://www.cvhchaillot.org https://www.cvhchaillot.org Précédent Écouter le direct Suivant
- Vincent Guyo relance le Château du Maréchal de Saxe | La Grande Musique
Vincent Guyo relance avec son père le prestigieux Château du Maréchal de Saxe, monument historique à 20 minutes de Paris, avec deux restaurants et bientôt un projet hôtelier. Entrepreneur du bâtiment (TFL), il raconte l’achat en 2024, l’urgence de remettre chauffage et eau, puis les premiers travaux pour sauver façades, corniches et grande galerie. Ouvert le 7 janvier, le gastronomique Saxe sera rejoint le 1er juin par Le Pavillon, pour faire du domaine un vrai lieu de vie, d’événements et de patrimoine retrouvé. < Retour E.Rials, rédacteur 28/02/26 Vincent Guyo relance le Château du Maréchal de Saxe 1/1 Vincent Guyo relance avec son père le prestigieux Château du Maréchal de Saxe, monument historique à 20 minutes de Paris, avec deux restaurants et bientôt un projet hôtelier. Entrepreneur du bâtiment (TFL), il raconte l’achat en 2024, l’urgence de remettre chauffage et eau, puis les premiers travaux pour sauver façades, corniches et grande galerie. Ouvert le 7 janvier, le gastronomique Saxe sera rejoint le 1er juin par Le Pavillon, pour faire du domaine un vrai lieu de vie, d’événements et de patrimoine retrouvé. Facebook X (Twitter) WhatsApp LinkedIn Pinterest Copier le lien https://www.lagrandemusique.fr/podcast-laurent-poultier-du-mesnil Précédent Écouter le direct Suivant
- Antoinette de Saint‑Huberty, la diva qui chantait au milieu des complots | La Grande Musique
Cantatrice star de la fin du XVIIIe siècle, Antoinette de Saint‑Huberty traverse Révolution et cours d’Europe comme une héroïne de roman. Divorcée d’un mari tyrannique, protégée de Louis XVI, elle épouse le comte d’Antraygues et le suit entre Paris, la Russie de Catherine II et l’Italie napoléonienne, au gré des intrigues diplomatiques. Exilée en Angleterre, elle est finalement assassinée en 1812, quand les services britanniques cherchent à récupérer le testament original de Louis XVI. < Retour E.Rials, rédacteur 19/01/26 Antoinette de Saint‑Huberty, la diva qui chantait au milieu des complots 1/1 Cantatrice star de la fin du XVIIIe siècle, Antoinette de Saint‑Huberty traverse Révolution et cours d’Europe comme une héroïne de roman. Divorcée d’un mari tyrannique, protégée de Louis XVI, elle épouse le comte d’Antraygues et le suit entre Paris, la Russie de Catherine II et l’Italie napoléonienne, au gré des intrigues diplomatiques. Exilée en Angleterre, elle est finalement assassinée en 1812, quand les services britanniques cherchent à récupérer le testament original de Louis XVI. Facebook X (Twitter) WhatsApp LinkedIn Pinterest Copier le lien https://www.lagrandemusique.fr/podcast-pauline-courtin Précédent Écouter le direct Suivant
- Pauline Courtin et Christophe Barbier : l'amour, Hugo et Offenbach au Théâtre de Poche | La Grande Musique
La soprano Pauline Courtin et le journaliste Christophe Barbier, couple à la scène comme à la ville, multiplient les projets artistiques au Théâtre de Poche-Montparnasse : après "Choses vues et chantées", leur spectacle autour de Victor Hugo qui mêle textes récités et poèmes chantés, ils reprennent à partir du 8 novembre "Offenbach et les trois empereurs", comédie musicale où Pauline incarne la diva Hortense Schneider aux côtés d'un pianiste Estonien incarnant le Tsar de Russie. Rencontrés sur scène lors d'un festival en Provence, ils vivent désormais entre Aix et Paris, jonglant entre les matinales politiques de Christophe (levé à 3h du matin) et les représentations théâtrales qui les réunissent chaque soir. Un couple passionné qui fait rimer journalisme et opéra-comique, actualité politique et créations scéniques, avec cette complicité qui transparaît dans chaque réplique écrite par Christophe pour sa compagne. < Retour E.Rials, rédacteur 03/11/25 Pauline Courtin et Christophe Barbier : l'amour, Hugo et Offenbach au Théâtre de Poche 1/1 La soprano Pauline Courtin et le journaliste Christophe Barbier, couple à la scène comme à la ville, multiplient les projets artistiques au Théâtre de Poche-Montparnasse : après "Choses vues et chantées", leur spectacle autour de Victor Hugo qui mêle textes récités et poèmes chantés, ils reprennent à partir du 8 novembre "Offenbach et les trois empereurs", comédie musicale où Pauline incarne la diva Hortense Schneider aux côtés d'un pianiste Estonien incarnant le Tsar de Russie. Rencontrés sur scène lors d'un festival en Provence, ils vivent désormais entre Aix et Paris, jonglant entre les matinales politiques de Christophe (levé à 3h du matin) et les représentations théâtrales qui les réunissent chaque soir. Un couple passionné qui fait rimer journalisme et opéra-comique, actualité politique et créations scéniques, avec cette complicité qui transparaît dans chaque réplique écrite par Christophe pour sa compagne. Facebook X (Twitter) WhatsApp LinkedIn Pinterest Copier le lien https://www.lagrandemusique.fr/podcast-laurent-poultier-du-mesnil Précédent Écouter le direct Suivant
- Gala lyrique caritatif pour Epic Arts le 12 mai 2025 Salle Cortot | La Grande Musique
L'association "La lune dans les yeux" organise le Gala lyrique caritatif au profit de l'association EPIC ARTS, le 12 mai 2025 dès 19h, salle Cortot à Paris. < Retour E.Rials, rédacteur 24/04/25 Gala lyrique caritatif pour Epic Arts le 12 mai 2025 Salle Cortot 1/1 L'association "La lune dans les yeux" organise le Gala lyrique caritatif au profit de l'association EPIC ARTS, le 12 mai 2025 dès 19h, salle Cortot à Paris. Facebook X (Twitter) WhatsApp LinkedIn Pinterest Copier le lien L'association Epic Arts est une ONG installée au Cambodge qui oeuvre pour l'inclusion des personnes en situation de handicap et leur familles à travers les arts. Epic Arts propose des formations artistiques professionnelles, des spectacles de danse inclusive et des programmes éducatifs. Le célèbre avocat et orateur Bertrand Périer sera le maître de cérémonie. Parmi les artistes qui ont répondu présents, le talentueux Cyprien Katsaris , pianiste et compositeur, qui a joué avec les plus grandes formations et les plus grands chefs de Rostropovitch à Bernstein en passant par Masur, Harnoncourt et Dutoit. La merveilleuse et talentueuse soprano Nadège Meden , deux fois finalistes de l’académie Verdi de l’Opéra de Parme, élève de Grace Bumbry. Denis Dubois de l'Opéra de Paris au piano. Soraya Verdier , élève de Pavel Gililov, pianiste titulaire de nombreux prix et lauréate du concours Mozart de Salzbourg. Lise Nougier , soprano, qui a été formée à l'Opéra de Paris et a chanté dans des festivals prestigieux tels que les Folles Journées de Nantes, le Festival Ravel, le Festival de Pâques. Juliette Gauthier , mezzo-soprano, récemment diplômée du Conservatoire de Paris et qui vient de terminer l'académie de l'Opéra comique, lauréate de nombreux prix sera également présente. Olga Syniakova , mezzo-soprano, qui est une étoile montante et dont la carrière est déjà impressionnante ; lauréate de nombreux prix (Toulouse, Vinas, Bellini, Alfredo Kraus ...) elle a chanté à l’Opéra de Lyon, Teatro Real, Zürich, Seattle, La Scala, et les auditeurs ont pu la découvrir au Théâtre du Capitole aux côtés de Karine Deshayes. PROGRAMME : Improvisations sur des airs d’opéra, avec Cyprien Katsaris GOUNOD, O dieu que de bijoux, Faust , avec Lise Nougier HANDEL, Un momento di contento, Alcina avec Hugo Tranchant MOZART, Hai gia vinta la causa, Le nozze di Figaro , avec Paul-Louis Barlet ROSSINI, Cruda sorte, L’italienne à Alger , avec Juliette Gauthier VERDI, Canzone del velo, Don Carlo , avec Olga Syniakova PUCCINI, Signore ascolta, Turandot , avec Lise Nougier PUCCINI, In questa reggia, Turandot , avec Nadège Meden STRAUSS, Ich lade gern, Die Fledermauss , avec Juliette Gauthier OFFENBACH, Jour et Nuit, Contes d’Hoffmann, avec Hugo Tranchant STRAUSS, Es gibt ein Reich, Ariadne auf Naxos , avec Nadège Meden DONIZETTI, O mio Fernando, La Favorita , avec Olga syniakova TCHAÏKOVSKY, Kogda bin zizhn, Eugène Oneguin, avec Paul-Louis Barlet VERDI, Nel di della vittoria, Macbeth , avec Nadège Meden SAINT SAËNS, Mon cœur d’ouvre à ta voix, Samson et Dalila , avec Olga Syniakova LISZT / WAGNER, Mort d’Isolde, avec Soraya Verdier Billetterie : https://www.helloasso.com/associations/la-lune-dans-les-yeux-opera-and-co/evenements/gala-lyrique-cartitatif-au-profit-d-epic-arts infos et réservations : contact@lalunedanslesyeux.com Pour en savoir plus : https://sallecortot.com/event/gala-lyrique-caritatif-au-profit-de-lassociation-epic-arts/ http://www.lalunedanslesyeux.com Précédent Écouter le direct Suivant
- Fanny Mendelssohn, le génie derrière le nom (émission et podcast) | La Grande Musique
En 1842, à Londres, la reine Victoria chante un lied qu’elle croit signé Félix Mendelssohn… avant d’apprendre qu’il est de sa sœur, Fanny. Élevée dans l’ombre, brillante pianiste et compositrice, elle voit ses œuvres publiées sous le nom de son frère pour être entendues. Elle finira pourtant par imposer sa signature, laissant 466 partitions, avant de mourir foudroyée en plein concert en 1847, à 41 ans. < Retour E.Rials, rédacteur 24/01/26 Fanny Mendelssohn, le génie derrière le nom (émission et podcast) 1/1 En 1842, à Londres, la reine Victoria chante un lied qu’elle croit signé Félix Mendelssohn… avant d’apprendre qu’il est de sa sœur, Fanny. Élevée dans l’ombre, brillante pianiste et compositrice, elle voit ses œuvres publiées sous le nom de son frère pour être entendues. Elle finira pourtant par imposer sa signature, laissant 466 partitions, avant de mourir foudroyée en plein concert en 1847, à 41 ans. Facebook X (Twitter) WhatsApp LinkedIn Pinterest Copier le lien https://www.lagrandemusique.fr/podcast-pauline-courtin Précédent Écouter le direct Suivant
- Concert Vivaldi, Mozart, Orchestre Hélios direction Glen Rouxel, Eglise de la Madeleine, jeudi 3 avril | La Grande Musique
Concert Vivaldi "Les 4 Saisons", Mozart "Petite Musique de Nuit", Orchestre Hélios direction et violon solo Glen Rouxel, Eglise de la Madeleine, jeudi 3 avril 2025 à 20h45 < Retour E.Rials, rédacteur 18/04/25 Concert Vivaldi, Mozart, Orchestre Hélios direction Glen Rouxel, Eglise de la Madeleine, jeudi 3 avril 1/1 Concert Vivaldi "Les 4 Saisons", Mozart "Petite Musique de Nuit", Orchestre Hélios direction et violon solo Glen Rouxel, Eglise de la Madeleine, jeudi 3 avril 2025 à 20h45 Facebook X (Twitter) WhatsApp LinkedIn Pinterest Copier le lien L’Orchestre Hélios : Fondé en 2014 par Paul Savalle, l’Orchestre Hélios favorise l’insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique orchestrale. Association ambitieuse et éclectique, il propose un perfectionnement aux jeunes diplômés auprès de professionnels expérimentés. Son répertoire, allant du baroque au contemporain, mêle musique symphonique et chorale grâce à l’implication de chœurs territoriaux, au cœur de son projet artistique. L’orchestre, à géométrie variable (du quatuor au grand orchestre), permet une grande diversité de formations et de répertoires. Cette souplesse lui ouvre l’accès à des lieux patrimoniaux inédits et facilite la rencontre avec divers publics. Composés de musiciens issus des grands conservatoires, plusieurs membres jouent aussi dans des orchestres nationaux. D’origine normande, l’ensemble s’est élargi à d’autres régions, affirmant son ancrage territorial et sa mission de lien entre formation et profession. https://classiqueatoutprix.placeminute.com/ Précédent Écouter le direct Suivant











